| Куликова Е. Музыкальное оформление детских сказок | Вернуться к списку |
Вальс, фокстрот или регтайм?
О том, как я подбираю материал для музыкального оформления
Мне очень нравится участвовать в детских сказках. Дети играют с таким удовольствием и желанием! Их актерское мастерство растет из года в год, так что многие сказки вырастают в настоящее театральное представление. Инициатива детей велика, и потому музыкальное сопровождение часто идет как бы за действием, а музыка просто углубляет образ и помогает ему выстроиться во времени.
Уже во время прослушивания сказки становится примерно понятно, к какому типу она относится. Детские сказки я условно делю на несколько типов.
1) Сказки-игры.
Например, сказка о желуде и кабане, который хотел съесть этот желудь. Здесь два явно контрастных образа: один нападает, другой удирает. Желудей сопровождает веселый регтайм Шмитца, кабаны двигаются под музыку М. Блантера “Джон Грей”. Пьесу “Джон Грей” играю медленно и несколько неуклюже, ограничивая активность "кабанов", чтобы их действия не стали агрессивными.
Или еще одна сказка-игра: “Я – машина”. Мы построили из стульев проезжую часть и бульвар. Дети разделились на "пешеходов" (это очень своеобразный контингент: белочка, пантера, всякое зверье, люди тоже были) и "машины". Договорились, что когда звучит музыка машин (этюд Шитте), “машины” едут по дороге в том темпе, в котором звучит музыка, а пешеходы гуляют по бульвару. Когда звучит джазовая пьеса Эмиля Градецкого “По дороге домой из школы”, то “пешеходы” могут переходить через проезжую часть, а "машины" замирают на светофоре. Светофором была девочка, которая поднимала то красный, то зеленый флажок.
2) Эпические сказки.
Например, сказка “Жила-была черепаха”. Здесь детям важно почувствовать себя черепахой: как она ходит, как вытаскивает голову или лапу из своего домика-панциря.
Лена (преподаватель по музыкальному движению) предложила детям превратить стульчики в панцирь, и ребята очень смешно просовывали головы в отверстие у спинки стульчиков.
Так как черепаха – древнейший образ (живет долго-долго), то я стала играть медленную танцевальную музыку различных эпох: ”Тамбурин” Рамо, ”Экспромт” Шуберта, фокстрот Рыбицкого.
Еще одна сказка – “Принцесса гуляла по парку и потеряла корону”.
Парк изображали три мальчика (они называли себя дубами). Между ними плавно, под “Умирающего лебедя” Сен-Санса, проплывала вереница из семи девочек, изображающих принцессу (желающих быть принцессами оказалось много, поэтому образ стал многоликим). Рядом торжественно стояла корона (четыре мальчика образовали круг, взявшись за руки). Мальчики то поднимали, то опускали руки, изображая блеск и мощь короны (звучит средняя часть ми-минорного вальса Грибоедова). А девочки-принцессы ловко проходят под руками мальчиков, делая заход то с одной стороны, то с другой стороны. Вдруг резкий обрыв в музыке – и корона прячется за стулья. А девочки продолжают скользить между деревьями и стульями, но уже с закрытыми глазами, передвигаются медленно и осторожно под “Народную песню” Шумана.
Интересно, что Варя – ведущая принцесса, она же автор сказки – сама придумала закрыть глаза, а нам осталось подсказать этот ход другим девочкам. Чтобы помочь детям завершить спектакль, я заиграла “Весеннюю песню” Моцарта, а дети, взявшись за руки, прошлись большим хороводом по залу и хороводом же отправились в группу.
3) Лирические сказки.
Они наполнены образами цветов, бабочек, солнечных лучиков, снежинок. Например: “Жило-было небо, и встало солнышко, и небо в солнце влюбилось, и солнце так начало светить, что прямо на асфальте вырос цветок”.
В таких сказках я часто использую лирические пьесы Грига. Это может быть “Ноктюрн”, вальс ми-минор, “Весна”. Дети воодушевляются, играют возвышенно. К тому же своеобразие музыкального языка одного композитора придает действию цельность формы.
4) Сказки-страшилки.
Дети очень любят играть в страшные образы – чудовища, огромные горы, которые рушатся и т.д. Я же иногда стараюсь дать этим жутким образам комический оттенок.
Беру, например, “Танец с саблями” Хачатуряна и играю его в низком регистре и медленно, так как очень важно, чтобы дети в страшном не смогли разбушеваться и причинить вред себе и другим.
Екатерина КУЛИКОВА, концертмейстер
(март 2003 года)








